Në botën artistike, ka shumë piktura që kanë arritur një famë të tillë, saqë janë bërë ikonike, si brenda botës së artit, ashtu edhe në kulturën popullore. Një nga ato piktura është Britma, vepra më emblematike e norvegjezes Edvard Munch. E krijuar kur piktori ishte në të 30-at, kjo pikturë është kthyer në një simbol të ekspresionizmi evropian dhe dëshpërimi njerëzor. Në fakt, ekzistojnë katër versione të Britma, njëra prej të cilave është në Galeria Kombëtare e Norvegjisë, dy në Muzeu Munchdhe një e fundit në një koleksion privat. Kjo vepër ka ngjallur interes jo vetëm për teknikën dhe simbolikën e saj, por edhe për çmimet e habitshme që ka arritur në ankande publike. Një nga versionet e saj u shit për 119.9 milionë në një ankand të mbajtur nga Sotheby në Nju Jork në vitin 2012, duke u bërë një nga veprat më të shtrenjta të shitura ndonjëherë. Por çfarë përfaqëson realisht kjo pikturë dhe cila është historia e saj?
Simbolika e ‘El Grito’: ankth ekzistencial
Scream është interpretuar si një simbol i fuqishëm i ankth dhe dëshpërim ekzistencial të njeriut modern. Figura qendrore, me karakteristika androgjene, duket sikur lëshon (ose dëgjon) një ulërimë, një tingull që duket se përshkon të gjithë hapësirën përreth. Shumë specialistë kanë debatuar nëse figura shpreh një ulërimë frike apo po reagon ndaj një britme që vjen nga ambienti. Në fakt, vetë Munch shkroi në ditarin e tij në 1891:
«Po ecja në rrugë me dy miq kur perëndoi dielli. Papritmas, qielli u bë i kuq si gjaku dhe ndjeva një dridhje trishtimi. Një dhimbje therëse në gjoks… Miqtë e mi vazhduan të ecnin dhe unë qëndrova aty, duke u dridhur nga frika. Dhe dëgjova një ulërimë të pafundme që depërtonte nëpër natyrë.»
Ky ekstrakt nga ditari i tij pasqyron frymëzimin që e shtyu Munch të kapte këtë vepër, një përvojë personale ankthi të thellë të lidhur me një muzg në kodrën Ekeberg, me Oslon në sfond.
Peizazhi i sfondit dhe simbolika e ngjyrave
Peizazhi që shfaqet në sfondin e Britma përfaqëson qytetin e Oslo, pamje nga kodra EkebergKy vend është veçanërisht i rëndësishëm jo vetëm sepse ishte vendi i vërtetë për përvojën e Munch-it, por edhe sepse artisti arrin të transformojë një peizazh të qetë në një hapësirë ankthi përmes përdorimit të tij të ngjyrës. Tonet e ngrohta si e kuqja dhe portokallia dominojnë qiellin dhe ujin, ndërsa tonet e ftohta, në gri dhe blu, përcaktojnë fjordin dhe zonat e poshtme të pikturës. Përdorimi i ngjyra plotësuese dhe format e përdredhura në sfond përforcojnë dinamizmin dhe dridhjen emocionale të veprës. Studimet mbi pikturën kanë sugjeruar që Munch kapi në këtë vepër dimensioni i zërit, duke gjeneruar një ndikim vizual që duket se është në lëvizje të vazhdueshme. Ky ritëm vizual është një nga karakteristikat më të rëndësishme të veprës.
Analiza stilistike dhe teknike
Në lidhje me teknikën, Britma është pikturuar në versione të ndryshme duke përdorur tempera në karton o piktura në vajKjo i jep asaj një strukturë unike dhe një brutalitet të caktuar vizual që përforcon mesazhin e dëshpërimit. Vijat e valëzuara që dominojnë kompozimin bien ndesh me vijat e drejta të urës dhe figurave në sfond, duke krijuar një tension vizual që përcjell njëkohësisht kaos dhe qetësi. Shtrembërimi i figurave dhe elementëve të peizazhit është gjithashtu një shenjë dalluese e kësaj vepre. Personazhi kryesor portretizohet në një mënyrë qëllimisht jonatyrale, duke lejuar që ndjenja e tyre e dëshpërimit të projektohet mbi natyrën. Qielli, fjordi dhe ura duket se vibrojnë së bashku me figurën, duke përforcuar idenë se ankthi reflektohet në të gjithë mjedisin.
Historia e pikturës
Gjatë viteve, Britma Ka qenë objekt polemikash dhe ngjarjesh kurioze. Në vitin 1994, versioni në Galerinë Kombëtare në Oslo u vodh në mes të ditës nga një bandë hajdutësh që lanë një shënim sarkastik: «Faleminderit për mungesën e sigurisë». Tre muaj më vonë, vepra u gjet falë bashkëpunimit ndërkombëtar. Në një incident tjetër, në gusht 2004, versioni u ekspozua në… Muzeu Munch u grabit me armë. Mendohej se piktura mund të ishte shkatërruar, por ajo u gjet dy vjet më vonë, megjithëse kishte pësuar dëme të pariparueshme për shkak të lagështirës. Këto grabitje i kanë shtuar historisë së misterit dhe tragjedisë Britma, duke e bërë atë edhe më legjendar.
Interpretimet dhe trashëgimia kulturore
Ndikimi i Britma ka tejkaluar botën e artit. Që nga krijimi i saj, vepra është adoptuar si a ikonë kulturore që përfaqëson ankthin njerëzor. Nga kopertina e revistës Time te paroditë e pafundme në kulturën popullore (duke përfshirë referencat në shfaqje televizive dhe filma), figura e Munch-it ka fituar një vend në imagjinatën kolektive. Shumë veta e konsiderojnë këtë Britma është e krahasueshme me Mona Lisa të Leonardo da Vinçit për sa i përket ndikimit dhe rezonancës kulturore. Vetë fakti që figura është bërë një simbol i dallueshëm në mbarë botën, madje edhe jashtë kontekstit artistik, flet për aftësinë e saj të fuqishme për t’u lidhur emocionalisht me shikuesin. Vepra e Munch-it jo vetëm që pasqyron ankthin e tij personal, por na fton gjithashtu të reflektojmë mbi cenueshmërinë dhe izolimin e njerëzimit në modernitet.